Categoria: ART PILLS

 

Arte e musica a volte sono così vicine.

Ode ai cinque sensi in un’opera d’arte scritta al neon e ode ai sensi in un concept album che ha fatto la storia.

“Guardami

Sentimi

Toccami

GUARISCIMI

Ascoltandoti, ottengo la musica

Guardandoti, ho il caldo ”

(Tommy, the Who)

L’arte è uno scassinatore di anime: apre la porta della percezione.

Il mito di Danae in una performance.

C’è una stanza, con una macchina, in modo che quando vai al centro esatto, una pioggia d’oro ti cade addosso, mentre gli ombrelli trasparenti ti proteggono …

L’oro è il corpo metamorfico di Zeus da cui Danae ha dato alla luce Perseo.

Danae, in questa nuova interpretazione del mito, è ogni donna, che può essere parte della performance, in grado di  dare alla luce se stessa, prima di tutto, nella mente dell’artista.

I miti sono vivi ed eterni, anche se il loro significato cambia con il tempo e lo spazio.

Ovidio è ancora vivo, qui e poi. Ma una donna dà alla luce se stessa, prima di tutto, nella  reinterpretazione contemporanea.

 

Penso che dietro molte opere d’arte, in letteratura, arti visive, musica e così via, ci sia la stessa domanda fondamentale sulla vita: sei davvero felice?

Ogni artista offre visioni e interpretazioni diverse. Nessuno fornisce soluzioni perché l’arte riguarda domande e idee, ma non è un teorema.

Quest’ opera  va direttamente, in modo concettuale, al punto: siamo noi stessi allo specchio, a indagare  su Identità e sentimenti.

La parola VERAMENTE è il punto di partenza verso un cambiamento e un’evoluzione …

Il Sé allo specchio, in pratica, per vedere cosa c’è dietro! Un tributo concettuale allo psicanalista  Lacan.

Intrigante, essenziale,

 

FARFALLE DA ODILON REDON …come simbolo di effimero?

Un trittico.

Nel Medioevo si trattava di argomenti sacri, storie bibliche, temi dei santi, o raffigurazionin della “vanitas”, vanità della vita fisica.

Oggi, Damien Hirst mette in trittico  le sue bellissime farfalle morte come un simbolo, che mescola l’idea della Bellezza alla paura e alla rimozione della morte nella nostra era.

C’è bellezza nella morte? O la bellezza è un modo per sfuggire a quella spaventosa sensazione di fine fisica?

Un trittico postmoderno parla di un cliché: l’eros e la morte. I miti si scontrano nel lavoro di Hirst.

Come nel suo Mandala ispirato all’oriente.

Una sorta di nuova religione che usa i linguaggi dell’arte.

Butteflies. Farfalle.

Dal Rinascimento a Damien Hirst, direttamente da Fiac Paris, un’altra opera che mostra bellezza e cose effimere della vita attraverso questa creatura elegante e fragile.

È dentro una gabbia? O è solo una scatola per protezione? Forse entrambi … la protezione può diventare gabbia qualche volta e una gabbia può essere avvertita come protettiva …. yin e yang. Opposizioni insondabili, mutevoli.

Tra la pittura e i colori di un nuovo paesaggio, queste  farfalle sono un simbolo da secoli di cose che passano: vita, amore, ricordi, sogni.

È un po’ come dipingere il piacere di essere ‘blues’, malinconici … il sottile piacere di essere tristi, come diceva un letterato,  a patto non duri più di  15 minuti:  Warhol, re dell’effimero reso eterno, ha dato tempi precisi all’ineffabile …

RG

 

 

Conferenza di  mercato dell’arte, Londra 4/09/18

Molta arte ispira perchè è come una sorta di scommessa : cambia la nostra percezione, è come bussare alla porta, una porta aperta su visioni differenti, differenti approcci all’arte stessa, alla vita, all’identità, alle relazioni.

In questa sezione, un po’ di arte ispirante di diversi artisti, periodi e Paesi. In comune, un fattore molto potente : il pensiero differente.

 

mercato dell’arte, conferenza

 

Donna impegnata e collezionista brillante, Valeria Napoleone era ospite alla conferenza del mercato dell’arte a Londra il 4 settembre 2018 .

Ha pronunciato le migliori parole che un collezionista possa pronunciare :  ‘non compro per investimento. Compro quello che credo abbia qualità artistica, compro l’eccellenza. Compro ciò che mi piace e ciò che amo‘.

In un mercato in cui la parole d’ordine è la regola del ‘nobody knows’, inerente all’imprevedibilità di valori e quotazioni, la cosa migliore è comprare perchè ci si innamora dell’ opera e perchè si crede nell’opera. Il mercato dell’arte è migliore quando queste parole chiave guidano le scelte.

Maggio 2020: il mondo è appena uscito ( quasi) da un lockdown globale dovuto a una grave crisi sanitaria. 

Per un articolo interessante che possa dare in riferimento alla situazione attuale, così diversa, si può vedere:

https://www.ilsole24ore.com/art/forum-dell-arte-contemporanea-mercato-italiano-ultima-chiamata-ADRzJyS

oppure una riflessione di Lia Rumma sul lockdown e l’effetto sul mondo dell’arte, aprile 2020

https://artslife.com/2020/04/20/mercato-dellarte-in-quarantena-pensieri-e-previsioni-di-lia-rumma/